Ведущий программы «Кассетная пыль» Иван Проказов послушал новый альбом пермского постпанк-проекта.
Осенний упадок, отстранённый голос и предельно авторская интерпретация дарквейва в полноформатном альбоме «Холодные волны» исполнителя с трудно выговариваемым с первого раза именем Polycythemia. Мрачная прогулка длиной в восемь треков, которые я рекомендую слушать подряд.
Альбом, несмотря на многообразие сочетаемых музыкальных векторов, получился максимально цельным. Не монотонным, именно цельным, со сквозной атмосферой: восемь композиций отлично слушаются на одном дыхании и не надоедают.
Во многом это заслуга аранжировок: более сложные конструктивно части сменяются минималистичными, почти танцевальными фрагментами, «постпанковые» гитарные мелодии возникают и уходят на задний план, создавая «события» и замещая отсутствие традиционных хуков. Ритм-секция радует творческим подходом к партиям драм-машины и переменным использованием электронного и живого баса. При этом слушателя не развлекают бесконечными клише, «оммажами» и поп-фрагментами (что, согласитесь, теперь и среди групп «тёмной сцены» совсем не редкость). Это довольно авторская музыка, в которой жанровые влияния и элементы — лишь одно из средств выразительности.
Из этого описания несколько выбивается англоязычная вещь “Not immortal”, записанная с приглашённой вокалисткой Anna Herda, чуть более помпезная на общем фоне и менее экспериментальная в смысле синтеза стилей. На мой вкус, удачный ход, который точно запомнится, и ставка на хит.
Среди других композиций выделю открывающую «Вдвоём», чьё звучание настраивает слушателя на атмосферу альбома; (само)ироничную, насколько это возможно понять из текста, «Чёрные волосы» — её же отмечу за оригинальную работу с драм-машиной и вступительный рифф, заставляющий предположить, что предыдущий музыкальный путь автора был связан с чем-то значительно более тяжёлым, — и ретрофутуристичный инструментал “Broken mirrors”, завершающий путешествие на относительно позитивной ноте, выводящей из мрачного оцепенения второй половины альбома. Бесспорно, другие композиции также достойны внимания, и у вас при прослушивании может сложиться совсем другой топ.
Уже при подготовке обзора мне пришла мысль, что альбом не только почти лишён жанровых клише (слышите же, как иначе здесь работают сочетания стилей), но и примет времени: здесь нет ничего, что явно указывало бы на год создания. Это ли не знак авторской зрелости и аванс в ожидании нового материала? Но пока нужно по достоинству оценить текущий альбом, а у него огромный потенциал к повторному прослушиванию. Говорю с опытом: мой плейлист он не покидает почти две недели подряд и, сдается, станет саундтреком осени.
Альбом, несмотря на многообразие сочетаемых музыкальных векторов, получился максимально цельным. Не монотонным, именно цельным, со сквозной атмосферой: восемь композиций отлично слушаются на одном дыхании и не надоедают.
Во многом это заслуга аранжировок: более сложные конструктивно части сменяются минималистичными, почти танцевальными фрагментами, «постпанковые» гитарные мелодии возникают и уходят на задний план, создавая «события» и замещая отсутствие традиционных хуков. Ритм-секция радует творческим подходом к партиям драм-машины и переменным использованием электронного и живого баса. При этом слушателя не развлекают бесконечными клише, «оммажами» и поп-фрагментами (что, согласитесь, теперь и среди групп «тёмной сцены» совсем не редкость). Это довольно авторская музыка, в которой жанровые влияния и элементы — лишь одно из средств выразительности.
Из этого описания несколько выбивается англоязычная вещь “Not immortal”, записанная с приглашённой вокалисткой Anna Herda, чуть более помпезная на общем фоне и менее экспериментальная в смысле синтеза стилей. На мой вкус, удачный ход, который точно запомнится, и ставка на хит.
Среди других композиций выделю открывающую «Вдвоём», чьё звучание настраивает слушателя на атмосферу альбома; (само)ироничную, насколько это возможно понять из текста, «Чёрные волосы» — её же отмечу за оригинальную работу с драм-машиной и вступительный рифф, заставляющий предположить, что предыдущий музыкальный путь автора был связан с чем-то значительно более тяжёлым, — и ретрофутуристичный инструментал “Broken mirrors”, завершающий путешествие на относительно позитивной ноте, выводящей из мрачного оцепенения второй половины альбома. Бесспорно, другие композиции также достойны внимания, и у вас при прослушивании может сложиться совсем другой топ.
Уже при подготовке обзора мне пришла мысль, что альбом не только почти лишён жанровых клише (слышите же, как иначе здесь работают сочетания стилей), но и примет времени: здесь нет ничего, что явно указывало бы на год создания. Это ли не знак авторской зрелости и аванс в ожидании нового материала? Но пока нужно по достоинству оценить текущий альбом, а у него огромный потенциал к повторному прослушиванию. Говорю с опытом: мой плейлист он не покидает почти две недели подряд и, сдается, станет саундтреком осени.